让城市脉搏被“看见、听见”

在中国眼谷的“眼瞳草坪”上，一座高达7米的动态雕塑正迎风转动——来自美国纽约的艺术家伉俪韦德和莱塔(WadeandLeta)将一座色彩明快、互动多元的“体验式雕塑”带到了温州。

这对艺术家夫妻出身平面设计与摄影领域，以“激进乐观主义”的视觉风格著称。他们的作品《驻足，聆听，观看》，希望让观众在视觉欣赏中“听见”色彩与形态的韵律。

与孔德一样，韦德和莱塔也是中国公共艺术领域的“老朋友”。2023年，他们在北京举办了中国首展；2024年，他们巡展至杭州；2025年，他们融入成都街头采样声音，让一座美国纽约式装置与中国蜀地烟火气产生了奇妙共振。

从成都到温州，这件同名作品迎来了它的第二次中国之旅：喇叭形态的装置被赋予传递声音的象征意义，弹簧跷跷板、球形座椅等城市家具错落其间，引导着观众自主寻找属于自己的互动方式。

然而，龙湾的场景赋予了这件作品全新的叙事维度——它坐落在中国唯一的眼视光产业创新综合体“中国眼谷”的核心草坪上。当“为你的眼睛创作音乐”的艺术理念，落在一个以“眼睛”为主题的科技园区之中，这种奇妙的互文关系让人不禁遐想：视觉艺术与视觉科技，在此处形成了超越常规的跨界对话。

“光标”离开屏幕的动态幽默

黄石山雕塑公园的园博花海上空，还有一件名为《光标》的漂浮装置静静悬浮。它是荷兰艺术家伊沃·斯库夫斯(IvoSchoofs)及其创作团队共同塑造的“动态幽默”。

伊沃的艺术创作以自然与物理现象为核心——重力、热量、光、摩擦与好奇，构成了他所有作品的母题。

其实，早在2021年，伊沃就在荷兰便展出了一件名为《光标》的作品，旨在以轻松幽默的方式提醒人们抬头仰望星空与自然之美，而非终日将目光锁定在发光的屏幕上。他的创作目标简单而有力——以人人都能理解的方式揭示科学与技术的哲思。

在龙湾，这件小尺寸“光标”浓缩着精妙的叙事张力。在伊沃看来，“光标”脱离屏幕、漂浮于黄石山的天空，便构成了一组关于“目光投向何处”的隐喻：是继续凝视方寸之间的电子屏幕，还是将视野投向无垠的天空与自然？在“中国眼谷”的大语境中，这件作品如同一则温柔的提醒——视觉的意义，不仅仅在于“看得清晰”，更在于“看得辽阔”。

4月15日起，上述三件“龙湾定制”的外国艺术家作品将与8位中国艺术家的创作一同面向民众开放。观众沿着“一峰一谷”的艺术动线，将从黄石山雕塑公园漫步至中国眼谷，在行走中感受空间叙事的节奏变化，开启一段人文情感与生态哲思交织、科技力量与艺术美学共鸣的城市人文体验。(完)