在基地的大厅里，记者见到了国家级非遗狮舞(广东醒狮)代表性传承人李荣仔。被誉为“狮王”的他，正俯身扎制狮头，空气中交织着竹篾的清香与彩漆的味道。

弯折、捆扎、固定……只见他的手指在纵横的竹条间游走，手中的狮头骨架已初显雄姿，巨大的轮廓在光影中延伸。

“狮头的魂，从选竹那一刻就定下了。”李荣仔从成堆的竹料中抽出一根，篾刀轻划，竹条应声而开，发出清越声响。

每年新春佳节，是李荣仔和他的龙狮队最忙的时候。他告诉记者，年少时，他跟随父辈学艺，那时候条件简陋，但制狮、舞狮的心是虔诚的。“最怀念的，是除夕前为狮头点睛开光的时刻——新扎的狮头被恭敬请出，朱砂笔落于瞳仁，鞭炮与锣鼓齐鸣，刹那间，狮头就有灵气了。这份赋予静物以生命的神圣感，成为我传承制狮、舞狮技艺的初衷。”

如今，轻便的工业制品占据市场，李荣仔却始终守护着手工狮头的“气”与“骨”。

“机器生产的狮头虽然规整，但比不上手工制作的神韵。”李荣仔托起一具完成裱糊的狮头坯，对着光缓缓转动。“你看这弧度，每一根竹篾的张力都不同，为的是舞动时能与舞者同呼吸。”

李荣仔还指着狮头额顶一处加固的竹结说：“这里要多绕几圈，经得起跳跃磕碰。老话说，一个好狮头，要能传三代人。”

在李荣仔的会客厅里，既有传统的狮头成品，也有他为年轻学员设计的小型练习狮头，甚至还有融入现代设计的文创狮头摆件。

按李荣仔的说法，“年轻人觉得有趣、有用，手艺才能真正‘活’下去。”他创新制作工艺，让狮头更轻便且坚固，并带领遂溪醒狮登上国内外大小舞台，让古老技艺持续迸发活力。

在狮头工作坊一角，几名年轻学员正在为狮头坯上浆。一位年轻学员说：“以前总觉得制作狮头很简单，现在才懂得一竹一纸里，有力学，有美学，更有我们自己的文化密码。”

据了解，李荣仔及其团队制作的醒狮年销售超过一万只，其中逾两成漂洋过海，远销至欧美、东南亚等20多个国家和地区。这些色彩斑斓的狮头，不仅是节庆的道具，更成为连接游子与故土的文化纽带，将遂溪的竹香、鼓韵与那份熟悉的年味，传遍世界各地。(完)